Pixarin uusi elokuva tuo surun valokeilaan

Kauan sitten animaatioelokuvat pyrkivät pitämään kiinni samanlaisesta kaavasta: kerro mukava tarina, ehkä lisää draamaa tai jännitystä, mutta varmista, että kaikki loppuu onnelliseen lopputulokseen. Se tapahtui ennen Pixarin saapumista paikalle. Siitä lähtien kun studio julkaisi ensimmäisen elokuvansa,Lelu Tarina, vuonna 1995, se loi pelin kokonaan uudestaan; Sen sijaan, että pitäisit kiinni vain lapsille miellyttävistä perusasioista, nykypäivän parhaat animaatioelokuvat ovat rönsyileviä, monimutkaisia ​​elokuvia, jotka jättävät sekä lapsia että aikuisia kunnioitukseen. He eivät myöskään pelkää käsitellä vaikeita aiheita, vaikka se tarkoittaisi, että loppu 'onnellisena loppu' voi sisältää jonkin matkalaukun. Otetaan esimerkiksi uusin Pixar-elokuva; huolimatta elokuvasta preteen-tytöstä, Sisällä Uloskäsittelee surua ja masennusta , ja se tekee niin suurella, ennennäkemättömällä tavalla animaatioelokuvalle.

Tietoja 11-vuotiaan tytön Rileyn elämästä ja mielestäSisältä ulosseuraa viiden tunteen hyökkäyksiä, jotka hallitsevat hänen päämajaansa: Ilo (Amy Poehler), Viha (Lewis Black), Pelko (Bill Hader), Inhous (Mindy Kaling) ja Surullinen (Phyllis Smith). Suurimman osan Rileyn elämästä, Ilo on aktiivisin varmistamalla, että tytöllä on onnellinen ja kivuton olemassaolo; tunteiden jatkuvan optimismin ja taitavan ohjaamisen ansiosta Rileyn lapsuus on viehättävä pyörremyrsky perhelomista, luistelusta Minnesotassa ja siteistä ystävien kanssa. Kaikilla muilla tunteilla on tietysti rooleja; jopa onnellisin lapsi heittää silti satunnaista kiukua tai pelkää pimeyttä. Silti suurimmaksi osaksi Rileyn elämää johtaa yksinomaan Joy, ja muilla, jotka ovat innoissaan siitä, että heidän tytönsä menee hyvin, ei ole mitään ongelmaa jättää kojelauta hänen käsiinsä.

Kaikki muuttuu kuitenkin, kun Rileyn perhe muuttaa San Franciscoon muutaman minuutin kuluttua elokuvasta(seuraavat pienet spoilerit). Vaikka aluksi Riley on kunnossa, ellei ole innoissaan tilanteesta, kaoottinen tilanne takaisin päämajassa muuttaa hänen näkymänsä huonommaksi. Kiitos sen, että Surullinen koskettaa vahingossa hänen parhaita ydinmuistojaan, Riley alkaa nähdä uuden elämänsä negatiivisemmalla näkökulmalla; hän pahoittelee muutosta, on vihainen vanhemmilleen ja hylkää hänen kerran suosikki toimintansa. Ja kun suru ja ilo (jotka olivat yrittäneet pysäyttää katastrofin) potkut vahingossa pois päämajasta, asiat vain pahenevat.

Siitä lähtien Rileyn mielessä se on vain vihaa, pelkoa ja inhoa, ja huolimatta heidän parhaista aikomuksistaan ​​pitää asiat yllä, heidän tyttö alkaa toimia, taistella ystävien kanssa ja osoittaa asennetta vanhempiinsa - lyhyesti sanottuna, käyttäytyy tyypillisesti preteen. Vaikka kaikki nämä tunteet ovat varmasti tummempia kuin tyypillinen animoitu hinta, se ei ole missäSisällä Ulosmenee syvälle; Suurin osa näistä tilanteista, kuten Rileyn kiusaaminen luokkatovereiden edessä, pelataan huumorin sijaan itsetarkkailun vuoksi. Se, mitä tapahtuu pääkonttorin ulkopuolella, surun ja Joyn yrittäessä palata kotiin, tuo elokuvan uudelle, tummemmalle alueelle.

Siihen asti kun he ovat jumissa kotimatkallaan, Surullisuus ja ilo eivät tiedä juurikaan toistensa toiminnasta; Suru ei voi ymmärtää, kuinka Joylla on niin optimismi elämästä, kun hän suhtautuu samoihin asioihin niin negatiivisesti, kun taas Ilo ei edes ymmärrä sitä, mikä surullisuus on päämajassa. Loppujen lopuksi tähän päivään asti kaikki Rileyn elämässä sujui hyvin - mitä hyötyä vain pimeyden tuntemista tunteista oli teennäisen tytön mielessä?

Silti kun he lähtevät matkoilleen, he alkavat avautua ja matkansa loppuun mennessä he ovat oppineet toisistaan ​​melko vähän - varsinkin Joy saa merkittävän käsityksen surun tarkoituksesta Rileyn elämässä . Hän oppii, että paha tunne ei ole aina kamala asia tai jotain, jota on vältettävä hinnalla millä hyvänsä; joissakin olosuhteissa se on hyödyllistä, jopa välttämätöntä. Kun Riley tuntuu surulliselta, hänen vanhempansa ja ystävänsä antavat hänelle tukea, mukavuutta, jonka hän saa niiltä, ​​joita hän rakastaa, rauhoittamalla ja parantamalla kipua. Hän tarvitsee surua yhtä paljon kuin kaikki muutkin tunteet, sillä ilman sitä hän ei pysty täysin ymmärtämään ja ilmaisemaan kaikkea mitä tuntee.

Se on tärkeä oppitunti, eikä vain 11-vuotiaille tytöille. Kaikkien, jopa 'pahojen' tunteiden tunteminen on tärkeä osa ihmisen olemassaoloa; elämää ei ole tarkoitettu katsottavaksi vain yhden tai kahden suodattimen kautta. Kuten Ilo oppii, surun, vihan tai pelon huomiotta jättäminen on uskomattoman rajoittavaa, ja vaikka elämä kokee puhtaasti onnellisena tilaisuutena, ilman sen mukana olevia haasteita ja turhautumisia, se voi olla helppoa, mutta se ei ole terveellistä tai hyödyllistä.Sisällä Uloskannustaa tunnustamaan ja ilmaisemaankaikkitunteistaan ​​riippumatta siitä, kuinka vaikeaa se voi olla.

kuinka paljon kynsi tekniikkaa

Riley on kaiken kaikkiaan onnellinen ihminen. Hän rakastaa vanhempiaan, harrastaa aktiivisesti urheilua ja koulua ja suhtautuu elämään yleensä myönteisesti. Joykin lähtiessä päämajasta hän pystyy pitämään pintansa, ilmaisemalla tuskin enemmän kuin normaali määrä tyttöä, joka menee teini-ikäisensä. Hänen ei sanota tai hänen oleteta olevan vakavasti masentunut jaSisällä Uloson paljon enemmän elokuva siitä, miten mielemme toimii terveinä kuin sairaina. Silti on helppo nähdä, kuinka jos Joy ei koskaan palaisi päämajaan, Riley olisi voinut kääntyä pimeään tilaan; Jopa ilman surun läsnäoloa vihan, pelon ja inhon yhdistelmä olisi voinut aiheuttaa vakavia ongelmia. Sisällä Ulosei ehkä ole kyse masennuksesta, mutta se on tietoinen potentiaalistaan, ja lapsille ja heidän vanhemmilleen suunnatussa elokuvassa se on yhtä tärkeää.

Nuorille yleisöille suunnattuja elokuvia on niin vähän, että ne ovat riittävän rohkeita käsittelemään heihin eniten vaikuttavia asioita. Masennus ja mielenterveys yleensä ovat tärkeä osa miljoonien elämää, erityisen haavoittuvien nuorten kanssa - ja usein ilman vankkoja tukijärjestelmiä. Tällainen elokuvaSisällä UlosSe kannustaa ilmaisemaan tunteitaan ja luottamaan muihin on erittäin tärkeää, ja toivottavasti - epäilemättä - se innostaa katsojia, jotka kamppailevat omien ongelmiensa kanssa, saamaan tarvitsemaansa apua. Se on hämmästyttävä saavutus mille tahansa elokuvalle, mutta animaatioelokuvalle, jolla on PG-luokitus? Se on ehdottoman merkittävä, ja sitä tulisi suoda.Sisällä Uloson must see -elokuva monista syistä, mutta erityisesti rohkeasta, rehellisestä ja kaivatusta mielenterveyden otteestaan.

Kuvat: Walt Disney Studios (3)